ELECTRIC BIRD NOISE
Live at the Basement
Download (Silber Records)

Secondo lavoro per il progetto di Brian Lea McKenzie, già in forze al combo goth rock "Something About Vampires and Sluts", che evolve in maniera ancora più estrema rispetto al passato di gruppo ambient/drone con questa performance dal vivo davvero spiazzante e difficilmente incanalabile in una macrocategoria specifica. Nel 2009 McKenzie decise di coinvolgere decine di amici e famigliari contemporaneamente nelle sue performance soliste che non trovava più così appaganti: il risultato è stato una serie di concerti in cui nutriti gruppi di musicisti e non suonarono simultaneamente con alcune band locali. Live at the Basement è la sintesi di questo lavoro: tre suite da circa venti minuti l'una, che spaziano dalla world music al drone/ambient, passando per il noise in una mescolanza allucinata di Brian Eno, Popol Vuh e Swans. Prodotto di difficile ascolto, babele sperimentale difficile da consigliare a cuor leggero, ma sicuramente degno di essere ascoltato, soprattutto dai fan dei gruppi sopra citati.
Sito web: http://www.myspace.com/electricbirdnoise
(M/B'06)

ELLIPSE
Verlorene Zeit
CD (Echozone)

Arriva al terzo lavoro la band di Massimo, progetto di fatto solitario , che gode del supporto di Zanto e Ö in fase live. L'album in questione verte sulla tematica, un po' misera, di come sprechiamo il nostro tempo e si situa a cavallo tra l'electro/industrial e l'ebm, sulla scia di gruppi come KMFDM e ancor prima, Skinny Puppy. L'approccio è quindi basato sulle chitarre e la batteria, sia quella tradizionale che quella elettronica, col risultato di avere un impatto rock accelerato dai beat incessanti che convogliano la musica su tempi da dancefloor, in maniera tale da avere un crossover molto equilibrato. A questo si aggiunga una strutturazione delle melodie molto varia, seppur coerente, e accattivante e si ottiene un disco che mantiene desta l'attenzione dell'ascoltatore fino alla fine con pochi cali di tono e molt e invenzioni melodico-orchestrali che sorprendono, come testimonia in pieno il brano Grenzwert.
Sito web: http://www.myspace.com/ellipseauspapier
(M/B'06)

ERDRÜCKT
Leiden ohne Ende
Download (autoprodotto)

Erdrückt è un progetto "One man band" nato nel 2007 che propone un Thrash/Black ignorante e assolutamente privo di tecnica: così si presenta sul proprio sito internet il gruppo che fa capo, anzi che di fatto è il napoletano Francesco, arrivato ormai al quarto lavoro, un mini di circa venti minuti di pura noia, dove di trash/black metal non c'è davvero nulla. Linee di basso supportate da una chitarra ed una batteria minimale per cinque scarne tracce strumentali fotocopia l'una dell'altra, che pongono una sola ingombrante questione: come fa un progetto del genere ad arrivare a ben quattro album?
Sito web: http://www.myspace.com/erdruckt
(M/B'06)

The HIRAM KEY
Amerikafka
CD (Echozone)

Debutto di questa band inglese formata da Gary Clark (ex Nosferatu), Darren Bottrill (ex Cureheads), Irish Dave (ex Killing Miranda), Roi Robertson (dei Mechanical Cabaret) e Belle Star (ex Nosferatu e Killing Miranda). Da questa corposa e piuttosto titolata formazione esce un album di classica gothic wave in pieno stile Cure/Bowie, con qualche timido tentativo di staccarsi da questi modelli fondamentali per proporre invece gothic rock con un'accezione più moderna. Tentativo sostanzialmente fallito, perché all'ascolto, esclusi brevi episodi, si ha la netta sensazione di essere tornati indietro di 30 anni, senza che nessuna evoluzione stilistica abbia avuto il sopravvento. A questo si unisce un tentativo scomposto di proporre, dal punto di vista delle tematiche, una mescolanza di controcultura massonica, legata all'opera di Christopher Knight e Robert Loma che il nome e la simbologia del gruppo ricalcano, e le tematiche kafkiane di angoscia e disagio esistenziale nell'incompiuto libro "America", che hanno avuto il loro culmine ne "Il processo" dell'omonimo autore, il tutto incorniciato nella grafica dei simboli massonici unita ai dipinti della cilena Jessica Suarez. Scomposto perché a parte deboli connessioni non si intravede un legame tra questi argomenti e la massoneria fa un po' a pugni con quelle che sono le usuali tematiche affrontate da gruppi analoghi: questo d'altro canto può costituire un punto favorevole vista l'originalità, ma risulta poco coerente nel corpus dell'opera presentata e quindi non "morde".
Sito web: http://thehiramkey.co.uk
(M/B'06)

ICYDAWN
Rituals of obession
CDR (Show me your wounds)

L'elvetico Sacha Rovelli, di cui trattavamo a proposito della compilation di SMYW che leggerete in queste pagine, realizza un cdr limitato a sole 23 copie custodito in elegante package formato A5 appositamente per l'edizione 2012 del Villa Festival di Monte del Lago. Le due tracce del disco, dedicato ad un ragazzo prematuramente scomparso nel 2006, si basano su di una brillante ed avanguardistica rielaborazione di nastri originali del "Miserere" dello storico minimalista e musicologo Michael Nyman, e della colonna sonora di "Shock", uno degli ultimi capolavori di Mario Bava targato 1977. Se la prima, lunghissima "The curse of recurrent wind proceedings" ci inquieta con il suo incedere a mo' di oscuro, sacro rituale, la terminale "Bad autumn" tesse una claustrofobica trama ambientale ove sospiri e respiri affannosi completano a puntino il mood da film "noir" del brano. Un ulteriore ottimo tassello per l'etichetta di NebO.
Sito web: http://www.myspace.com/anicydawn
(Oflorenz)

INDUSTRIEGEBIET
Wer schön sein will muss Sterben
CD (Körperschall Records)

Segue il debutto "Hodenkapsel", questo secondo lavoro di Maximilian Wall, aka Massimo, che sterza leggermente dall'ebm degli esordi verso direzioni electro-funk/industrial con sonorità eighties. Al di là delle definizioni si può dire che siamo di fronte all'ennesimo lavoro di ebm teutonico con beat industriali, tematiche marginali che fanno da spunto all'uso di ironia macabra a partire già dal titolo ("Chi vuol essere bello deve morire"), come già ci ha abituato nel suo progetto parallelo e leggermente più datato che va sotto il nome Ellipse. Rispetto a quest'ultimo manca il corposo apporto delle linee di chitarra che relega di fatto questa band nel mare magnum di cloni preesistenti ed evidenzia le poche idee di questa band che le impediscono di emergere in un genere decisamente saturo. Unico episodio sopra le righe, la cover dei Kraftwerk "Die Roboter".
Sito web: http://www.myspace.com/industriegebiet
(M/B'06)

ITHAK
Ithak
CD (Le Cluricaun)

Debutto geniale per questo gruppo, che propone una sorta di mescolanza delle varie declinazioni del rock partendo da Elvis passando per i King Crimson degli esordi ed arrivando fino ai giorni nostri con Mr. Bungle, toccando davvero ogni singola pietra miliare della storia della musica e condensando il tutto in tredici tracce, una più folle dell'altra. Il combo è formato da Seb El Zin (già leader di The Anarchist Republic of Bzzz, consorzio internazionale che annovera tra le sue fila Arto Lindsay, Marc Ribot, Mike Ladd e Sensational), compositore, chitarrista, cantante, polistrumentista e produttore, François Sabin, sassofonista e anch'egli polistrumentista, Augustin d'Assignies, pianista e tastierista in numerose formazioni, ma anche talentuoso compositore, ed Erick Borelva, batterista, con alle spalle esperienze presso musicisti e gruppi come Archie Shepp, The Last Poets, Eugene Chadbourne, Noël Akchote, Julien Loureau e Sister Iodine. La proposta musicale è definita dal gruppo come un incontro tra future music, stereo-sensual acid e punk dodecafonico: insomma, come spesso succede con i gruppi di un'etichetta come Le Cluricaun alla cui guida c'è l'altrettanto folle e geniale Eric Roger, lo sperimentalismo di alto livello e l'avanguardia la fanno da padrone, ma senza prendersi troppo sul serio e conservando quindi un'aria scanzonata come tipicamente succede ai veri gruppi punk rock. Questo è il futuro della musica.
Sito web: http://ithak.wordpress.com
(M/B'06)

JANITOR OF LUNACY
Crimes On The Dancefloor
LP (Mannequin)

Dopo Central Unit, la Mannequin dissotterra un altro tesoro e lo fa nel migliore dei modi, riesumando materiale pubblicato tra l'83 e l'85 da parte di una band, i bresciani Janitor of Lunacy, che è stata una delle meteore wave nostrane e che ha sicuramente posto le linee guida per l'evoluzione della darkwave in Italia, attingendo dalla scena internazionale dell'epoca, ma non avendo niente da invidiare alla stessa, elaborando una sua personale proposta musicale. Risentendo questi pezzi dopo trent'anni si può apprezzare il valore di questa band che sfortunatamente non arrivò mai a registrare il suo primo full length, ma che trova finalmente, anche se con enorme ritardo rispetto ai suoi tempi, il supporto della Mannequin. Due versioni sono disponibili per questo lp, una limitata a 250 copie, l'altra a 50 con la sola differenza del tipo di stampa della custodia. Sicuramente da avere per gli amanti di queste sonorità.
Sito web: http://www.myspace.com/janitor1981
(M/B'06)

K.
There's a devil waiting outside your door
CD (UR Muzik)

Debutta dopo un mini nel 2007 e varie comparsate su una serie di compilation, questo musicista polacco di cui si sa poco o nulla, ma che con questo lavoro chiarisce subito di essere tutt'altro che un principiante. Musica ambient raffinata e di alto livello con chiari riferimenti a Nick Cave (da qui il tiolo dell'album che ricalca le strofe di "Loverman"), la quale per circa metà del cd ha un approccio jazz-noir a tratti psichedelico con contaminazioni in stile "Pulp fiction", che possono ricordare gruppi come "King Dude", "Heroin and your veins" o "Bohren un der Club" oltre al già citato Nick Cave. La tiratura limitata a 300 copie di questo cartonato accresce ulteriormente il valore di un'opera che spicca nettamente nel panorama ambient odierno, spesso orientato verso la ricerca di suoni e rumori sempre più evoluti ed originali a discapito dell'essenza stessa della musica.
Sito web: http://www.myspace.com/kazmeister77
(M/B'06)

LAKOBEIL
Strange encounter
CD (Echozone)

Debutto per il nuovo progetto di Dirk Lakomy e Tobias Birkenbeil (ex Umbra et Imago e In My Rosary il primo, DNS, Cytron il secondo). Electro-pop sapiente e raffinato quello del duo, che di esperienza ne ha da vendere e non perde occasione di mostrarlo. Dopo la opener spiazzante, contaminata da sonorità dark industrial, si aprono le danze nel vero senso della parola: l'atmosfera si rasserena con una successione di brani da dancefloor di struttura piuttosto complessa ed elaborata, che testimonia la probabile lunga gestazione di questo progetto. La traccia "Sebastiane" spezza di fatto l'album in due riprendendo le sonorità della title track e sviluppandole in direzione gotica e morbosa, rendendo il pezzo malinconico e liturgico come un canto gregoriano, ma sempre in chiave electro. Un discreto album, di ottima fattura, ma che non aggiunge nulla.
Sito web: http://www.lakobeil.de
(M/B'06)

LEGIONARII
Europa Rex
CD (Rage in Eden Records)

Un debutto conservatore, valoroso, ideologico, spinto dal rinnovamento e dalla convinzione che tutto è ciclico e presto dovrà tornare il tempo dell'Imperatore, colui che guiderà l'uomo fuori dal guado. No guerra, no sangue, tanto valore e tanto onore. Il debutto di Legionarii si poggia sul modello Toroidh e Arditii, classic martial industrial music. Il military pop o musica marziale, nasce alla fine del XX secolo in Europa e affonda le sue radici stilistiche nella musica classica, nel neofolk, nella darkwave neoclassica, nelle marce militari tradizionali europee, nell'industrial e nella dark ambient. Questo è il suono dell'Impero Romano, il suono del passato che vuole calpestare il presente e instaurare nuovamente il suo grande regno. Il futuro è un valido condottiero?
(Pinhead)

LIA FAIL
Cynical stones
CD (Three legged cat)

Le inquietanti ed anonime figure in pietra sulla cover sono metafora del tipo umano che popola questo triste mondo contemporaneo, un elemento ormai adagiato verso un’esistenza pressoché estraniata rispetto a quanto avviene intorno a lui, forse conseguenza di una sorta di estrema rassegnazione nei confronti di eventi ormai ritenuti irreversibili. Una colonna sonora neo folk per la fase finale del kali-yuga? Potrebbe essere, in effetti l’esordio su full-lenght per la band di Nico Solito non é una sorpresa, costituisce bensì una gradita conferma di quanto di buono i precedenti mini cdr (ricordo con particolare piacere l’ottimo “Leipzig” e “Restless Eyes”) avevano anticipato. Tra l’altro qualche brano già edito in tempi passati (“Battlefield”, “Restless Eyes”, “Lonely Anguish”) viene incluso, reinterpretato e rivisto, in “Cynical Stones”, per un disco ove certamente risalta pienamente l’ottima produzione ad op era di Saverio dei ferraresi Autunna et sa rose e del mitico Santini dei Disciplinatha. Un esordio brillante per i nostri bolognesi insomma, come l’apparizione live di maggio in quel di Retorbido a fianco di Spiritual Front e Sol Invictus aveva fatto del resto presagire.
Sito web: http://www.myspace.com/liafailmusic
(Oflorenz)

LONELOAD
Steam Punk
Download (autoprodotto)

Secondo lavoro per la scanzonata chitarrista laziale Laura Liparulo, come il primo scaricabile gratuitamente dal sito del gruppo. Musicalmente ci troviamo a cavallo tra punk, grunge e metal classico con un lavoro spassoso e mai noioso condito di suoni elettronici midi, con trovate da teenager o piuttosto da "supergiovani" come direbbe Elio, come la versione rock del Can Can. La voce leggermente roca della Liparulo completa il tutto, portando l'ascoltatore a concludere che abbiamo trovato la risposta italiana a Devin Townsend, ma è solo un attimo perché segnano il passo le strutture semplici e un po' troppo retrò, o forse semplicemente mediocri delle canzoni che risentono del livello tecnico, ed il suono molto punk/lo-fi, ma non nel senso buono. La sensazione è che la stessa Liparulo non ci creda molto alla crescita di questo progetto accontentandosi di tirare a campare su livelli oramai stabili e definiti.
Sito web: http://loneload.com
(M/B'06)

LOW-FI
What we are is secret
CD (Octopus Records)

Segue l'ep uscito due anni or sono il primo full length dei campani Low-Fi e le vibrazioni positive avute all'epoca trovano qui piena conferma: solida base ritmica, ottimi arrangiamenti e sonorità di respiro internazionale grazie anche al mastering effettuato ai londinesi Swift Studios, cosa quest'ultima tutt'altro che comune nelle band nostrane e che tarpa spesso le ali nel volo verso un'affermazione oltre confine. I concerti in giro per l'Europa hanno quindi dato i loro frutti e la band è pronta a sdoganare il suo indie rock/wave emozionale e di buon livello. Le tracce sono di tutte accattivanti senza brillare per originalità, ma avendo dalla loro una notevole varietà di stile pur rimanendo sempre nei confini sopra menzionati e suonando molto "eighties", ma questa è evidentemente una scelta. Tra i brani spicca la opener Something, già presente sull'ep, la title track, e Steinhaus, sorprendente per le sue contaminazioni elettroniche. La strada imboccata è quella giusta, bisogna solo proseguire e non arenarsi, anche se adesso viene il difficile.
Sito web: http://www.lowfi.it
(M/B'06)

MARIO MARINONI
Le varie sfumature del viola
CD (autoprodotto)

Mario Marinoni continua il suo percorso solitario di artista autoprodotto, alfiere di una musica fuori moda come la new wave anni '80 cantata in italiano, e questa volta debutta con il primo lavoro completo, anticipato mesi addietro dal mini "Disturbo depressivo", che dettava chiaramente le linee guida della sua proposta musicale. La prima parte dell'album è come ci si aspettava, claustrofobica, depressa e molto personale come interpretazione, nemmeno un pallido raggio di luce passa attraverso la coltre di sofferenza che avvolge ogni singola traccia, legata endemicamente alle altre in un iter medico-patologico di recupero farmaceutico di una vita a pezzi, anzi sembra dirigersi sempre più nell'abisso. A partire da "Ragazza della pioggia" e "Vuoto di vuoto", in cui la voce di Anna Maria Stasi cambia completamente l'impatto emozionale della traccia rispetto alle altre, un tenue bagliore di speranza sul futuro sem bra comparire: le ultime tre tracce invece costituiscono la vera novità e cioè il passaggio alla lingua inglese, spinto sicuramente dal crescente successo di Marinoni, che lo porta ad interfacciarsi sempre più con pubblico e critica internazionali in questo suo climax artistico e professionale.
Sito web: http://www.myspace.com/mariomarinoni
(M/B'06)

MARI CHROME
Georgy#11811
CD (Alfa-Matrix)

Debutta questo progetto nato nel 2007 da un'idea di Kai Otte e di Marion Aseema Küchenmeister (cantante degli Invisible Limits), e supportato per l'occasione da Chai Deveraux dei Jesus On Extasy alla chitarra, con un album ispirato al film "Metropolis" del genio Fritz Lang e prodotto da John Fryer, che ha all'attivo collaborazioni con nomi eccellenti come Depeche Mode, Skinny Puppy e Nine Inch Nails. L'unione di un genio dell'elettronica come Otte ad una voce calda ed emozionante come quella di Marion dà a questo album quel potenziale che lo fa venir fuori prepotentemente dalla scena ebm e scalare le classifiche sia della musica puramente melodica, sia di quella ad alto valore aggiunto, dotata di una struttura e di grande ispirazione, come da tempo non se ne vedevano. L'incedere delle canzoni è spiazzante, "The seeker" per esempio sembra una canzone con l'attitudine e le ritmiche epiche tipiche del power metal, ma fatto tutto di elettronica. Bellissima la cover accelerata di "A forest" dei The Cure, mentre "Blue Monday" riporta pace e spezza il ritmo con una intro di pianoforte che duetta con Marion nel preambolo ad una traccia che paga dazio ai Depeche Mode come molte di quelle presenti in questo lavoro, con però un tocco decisamente personale ed evoluto. Come tradizione per Alfa-Matrix, l'album è disponibile anche in versione ampliata con un secondo cd di remix ad opera di colleghi di etichetta come Psy'aviah e Neikka RPM, uniti ai gruppi da cui provengono Marion e Chai.
Sito web: http://www.myspace.com/marichrome
(M/B'06)

the MESCALINES BABIES
Crush
CD (Danse Macabre)

Dopo tre ep, esce finalmente il full length di questo gruppo padovano, nato da un'idea di Sydney Mars (ex Suicideathome, Broken Time Structure) e Kalle (ex Enkil's Eye, Sleepy Crowd), che propone un deathrock corposo e fortemente basato sulle chitarre, che a tratti sfocia in estremismi nu metal, alternandoli a morbosi rallentamenti chitarristici quasi in stile suicide black metal come in "Ashtray Head". L'influenza eighties di gruppi come Christian Death e Bauhaus nella voce ed in alcuni pezzi come "Ultramarine Blue" è piuttosto ingombrante, ma si percepisce chiaramente che c'è sostanza e ispirazione dietro le singole tracce, ognuna delle quali porta come valore aggiunto l'alternative rock degli anni più recenti, che svecchia le canzoni e le mette sotto la luce inedita di darkettoni incazzati, che non si chiudono nella loro nera depressione, ma tirano fuori gli attributi con canzoni aggressive dal sapore retrò ma non troppo e sempre oscure. L'evoluzione della new-wave?
Sito web: http://www.myspace.com/themescalinebabies
(M/B'06)