the NIGHTBREEDER et The Frozen Orchestra
"The Dawn of the Dark Age"
CD (Crash & Burn/Masterpiece)

Il reggiano Simone Giorgini dà vita a Nightbreeder ed all' “Orchestra ghiacciata” una decina di anni or sono, partendo da un suo romanzo che in un secondo momento decide di trasporre in musica. L’esordio musicale vero e proprio giunge infatti solo nel 2006, con "Nightbreed - The Secret Of Antarktica", destinato a diventare il primo capitolo della vera e propria serie de “I Segreti di Antarktica”, un intrigante e malinconico concept horror. Quello che abbiamo ora tra le mani è il primo vero album ufficiale della serie, ed in particolare si tratta della ristampa ad opera della Crash&Burn, label che decide di rieditare l’opera alla luce degli ottimi riscontri ricevuti dall’originale tiratura uscita sotto Synapse. Ecco cosa scrivemmo circa due anni fa’ a proposito di quest’opera impressionante e ambiziosa: “Simone Giorgini, pianista e studente di musica classica, inizia l’avventura Nightbreeder nell’ormai lontano 2000. Nasce così la serie di novelle “The Mystery of Antarktyca”, cui Simone decide di dedicare una vera e propria colonna sonora sinfonica. Il primo capitolo ufficiale della saga è proprio questo “The Dawn of a dark age”, un vero e proprio concept i cui 15 brani possono essere considerati capitoli di una vera e propria unica suite. L’imponente taglio dark-orchestrale dell’opera, suonata magistralmente dalla Nightbreeder Frozen Orchestra diretta dal nostro Simone, mi ricorda i concept orrorifici dei Devil Doll, seppur scevra degli elementi metal di questi ultimi e proiettata piuttosto verso un maestoso ed oscuro synphonic-prog alla Ayreon. Simone mette a frutto i suoi studi di lunga data al pianoforte, suonando tra l’altro anche sintetizzatori ed un organo da chiesa. La stupenda cover del cd, unitamente alle due citazioni rispettivamente di HP Lovecraft e Arthur Machen, ci fan presagire che stiamo per tuffarci in un mondo di mistero ed oscurità: non abbiate paura ad entrare, ne varrà la pena.”
Sito web: http://www.simonegiorgini.com
(Oflorenz)

OTHER VOICES
"Beloved Child EP"
EP CD (My Passion records)

E' uscito in aprile il nuovo EP degli Other voices, Beloved Child. Realizzato in Gran Bretagna, con questo progetto la band italiana, formatasi una decina di anni fa, dimostra di essere pronta per un salto di qualità a livello europeo. Rispetto all'album precedente Anatomy of pain, che riecheggiava la Dark Wave più classica, il sound di Beloved child è indirizzato decisamente verso soluzioni più fresche, alla White Lies. I brani hanno testi e ritmi raffinati , nel contempo frizzanti , indicanti una linea personale e matura della band. Accattivante da ascoltare ed anche da ballare, offre l' esempio di una band che ha saputo evolversi nel tempo, facendo tesoro delle esperienze compiute all'estero, e raggiungere un giusto equilibrio fra voce e musica.
Sito web: http://www.othervoices.it
(Gabrydark)

PAST THE MARK
"Hakhel Tribulation"
CD (Nujazz)

Collaborazione “transatlantica” a distanza tra il chitarrista italiano Vince Pastano ed il rinomato compositore/produttore newyorkese di origine italiana Marc Urselli, “Hakhel Tribulation” nasce dallo scambio di tracce avvenuto tra i due nel periodo 2003/2010, senza peraltro che i due artisti abbiamo mai avuto occasione di incontrarsi personalmente. Il risultato finale di questi 7 anni di corrispondenza virtuale tra i due sono le 10 tracce strumentali quanto mai eterogenee e difficilmente inquadrabili del dischetto licenziato da Nujazz: elementi di drum’ n bass, world music, lounge-jazz ed elettronica avvolgono i riff di chitarra inventati da Vince, che vengono effettati e trattati digitalmente da Urselli, per un risultato finale che - se tecnicamente valido ed apprezzabile - risulta invero troppo “prodotto” e scevro di animo. Quasi un esercizio stilistico un po’ troppo fine a sé stesso, che al termine del disco ci lascia con un senso di vuoto e di incompiuto.
Sito web: www.pastthemark.com
(Oflorenz)

Riccardo Prencipe's CORDE OBLIQUE
"A Hail of Bitter Almonds"
CD (Prikosnovénie)

Prencipe, Notarloberti, Sorvillo, Pontrandolfo, Rubino: come a dire il gotha dell’ ethereal-folk del nostro Sud ed un pezzo di storia musicale italiana. Senza scordare che in AHOBA suonano ben dodici grandi musicisti e 4 ospiti, tra i quali membri degli ottimi Daemonia Nymphe ed il grande DuncanPatterson (Anathema prima, poi ION). Una produzione, quella di Prencipe, che sin dai tempi di Lupercalia si è attestata su livelli eccelsi, e che con quest’ultimo lavoro conferma quanto di buono la commistione tra folk popolare, atmosfere tipicamente mediterranee e trame neo-classiche possa far nascere. Ascoltate la poesia di “Arpe di Vento”, storia cantataci dalla brava Floriana Cangiano, per poi passare al progressive folk di “Paestum” (qui a prestare la sua bellissima voce è Annalisa Madonna), e rituffarsi infine nella soave leggerezza di Caterina Pontrandolfo che ci narra di “Una madre che non c’è”: un trittico d brani da manuale, ma avremmo potuto citare pressoché ognuno degli altri 15 quadretti di un libro sonoro da gustare tutto d’un fiato. Il quinto sigillo per Corde Oblique, gliene auguriamo almeno altrettanti per il futuro.
Sito web: http://www.cordeoblique.com/
(Oflorenz)

SOUTH OF NO NORTH
"Rajah"
CD (Dead Scarlet)

La label ellenica si propone, tra gli scopi della sua mission, il recupero di vecchie bands di casa ormai sepolte dall' oblio del tempo, ma spesso meritevoli di esser riscoperte e diffuse tra il pubblico degli appassionati di ieri e di oggi. SONN nacquero niente di meno che nel lontano 1983, e 'Rajah' fu l'ultimo dei loro 4 dischi, correva a questo punto il 1990. Sin dalle primissime tracce sono evidenti le influenze marcatamente dark-wave del sestetto, cresciuto - possiamo scommetterci - a pane e New wave, in particolare quella di Ultravox e The Cure ('Dependence'). Per riscoprire un frammento misconosciuto di un' epoca fondamentale, proveniente da un paese fuori dalle rotte dorate di quegli anni irripetibili.
Info: www.myspace.com/southofnonortheu
(Oflorenz)

the SPIRITUAL BAT
“Cruel Machine”
CD (Danse Macabre)

Sono passati tre anni dal precedente album dell’ormai storico progetto di Frosinone, il quale, con differenti formazioni e lo stesso nome al plurale, anticipò di qualche anno quell’ondata deathrock europea proliferata poi agli inizi del nuovo millennio. Anche in questo nuovo “Cruel Machine” Dario Passamonti si occupa di chitarre, basso, tastiere e della composizione musicale, mentre Rosetta Garri del canto, dei testi e del programming (solo in alcuni brani c’è un batterista ospite, Alessio Santoni). Il risultato è un disco ottimamente realizzato sotto ogni aspetto, con 13 brani che catturano al primo ascolto, tutti classici nel loro genere. Sono anche contento di sentire il cantato di Rosetta presente dalla prima all’ultima traccia: il pur buonissimo “Through The Shadows” era per quasi metà strumentale, e già allora auspicavo di valorizzare di più una voce stupenda e perfettamente adatta a queste atmosfere oscure. Con un lavoro così diventa difficile citare canzoni migliori di altre, visto il livello costantemente alto fin dalle iniziali “Cruel Machine” e “Thunderstorm”. E allora segnalo giusto la serrata “Sento”, in quanto è l’unica in italiano, esperimento peraltro ben riuscito, e la delicata “The Other Side”, perché spezza la tensione dell’album proprio a metà. Rivendicando orgogliosamente la continuità con le proprie origini, i nostri ci propongono pure nuove versioni di tre brani tratti dai due CD degli anni ’90 degli Spritual Bats: riascoltiamo quindi “Tormented Body”, “Crucifixion” e “Sacrament”, belle oggi come allora. Con “Cruel Machine” avrete la conferma definitiva di quanto la creatura di Dario e Rosetta abbia spessore internazionale: al di là del tour tenuto l’anno scorso negli USA, essa è un vanto per l’Italia che anche all’estero possono invidiarci.
Sito web: www.reverbnation.com/thespiritualbat
(Fabio Degiorgi)

SPIRAL69
"No Paint on the Wall"
CD (Megasound)

A 2 anni da “A filthy lesson for lovers” ritorna la nuova creatura di Riccardo Sabetti, già noto ai fans della nostra area per la sua militanza nei grandissimi Argine. Prosegue la linea filosofica e melodica del precedente lavoro, con 11 canzoni sospese tra rock e wave d’annata che ci raccontano storie di vita vissuta, tra amore, sesso e morte a far spesso capolino nella dura esistenza quotidiana. Se Argine era un progetto – per quanto certamente al top della scena nazionale – probabilmente confinato nella cerchia della cosiddetta area neo-folk ed affini, è chiaro il target di una band quale Spiral69: rompere ogni barriera di settore, e possibilmente approdare ad un pubblico di ben più vasta portata strizzando l’occhio, quando necessario, al mainstream. E per chi scrive non bastano i forti echi di Cure di una pur ottima “Bleeding Through” per non rimpiangere, al meno un po’, il Sabetti di “Le Luci di Hessdalen” ed “Acque Mosse”.
Sito web:
http://www.myspace.com/spiral69
http://www.facebook.com/spiral69music
(Oflorenz)

TUTTOILBUIO
"Only Dead Songs in the Drawer"
EP Download (autoproduzione)

Progetto interessante quello proposto da questa giovane band bergamasca , con tre componenti Giulio Pizzuto: vocals, bass guitar,Aurelio Pizzuto: drums, Matteo Barbetta: guitars che compongono , suonano e arrangiano tutto da soli producendo il loro primo EP dal titolo Only Dead Songs in the Drawer. Sono cinque le tracce , che c'introducono in un mondo di drammatici contrasti , come nel primo brano Kill my dawn in cui si alternano suoni duri,per esempio nel rif di chitarra iniziale, a momenti più calmi , ma ugualmente malinconici ; molto intenso il ritmo verso la parte finale della traccia , più omogeneo e maturo. Suoni graffianti e stridenti ,voce intrisa di toni rabbiosi sono le caratteristiche anche degli altri brani come Denial,denial, denial, essenziale nel suono e nel messaggio che s'impone energico e deciso. A parte invece Corvi in Alexander platz, un breve interludio di suoni d'ambiente cittadino un po'estranianti , la voce narrante che s'inabissa in un mondo cupo , privo di ideali ed autodistruttivo nella consapevole certezza che è difficile trovare alternative alla condizione di vuoto . Ispirazioni alla Lost Paradise ci conducono invece nelle due ultime tracce, Only dead songs in the drawer e Zero, cantata in italiano. Nel complesso un demo progressivamente più maturo nel suono e nel buon accordo fra i musicisti , che fa sperare in una evoluzione maggiormente consapevole per la band delle proprie potenzialità, da ascoltare e d' apprezzare anche per lo sforzo di fare musica indipendente.
(Gabrydark)

URNA
"Kosmikia"
CD (Show Me Your Wounds Productions)

Com'era lecito attendersi, ancora una volta Gianluca Martucci ci regala un capolavoro dark ambient a sfondo esoterico-rituale e questa volta fa le cose in grande, a partire dalla confezione, limitata a 99 copie numerate a mano: abbiamo infatti un cartoncino in formato A6 spruzzato di gocce dorate (oro alchemico?) che racchiude 5 cartoncini illustrati su entrambi i lati che riproducono ciascuno un disegno associato ad ogni singola traccia del cd: ogni illustrazione rimanda in maniera più o meno manifesta a quella che è la simbologia alchemico-gnostica in chiave ermetica. Questo lavoro appare meno oscuro e più maturo rispetto al precedente "VII", lascia spazio a momenti visionari che ricordano molto i Popol Vuh, è più meditativo e meno celebrativo. Difficile descrivere a parole cosa trasmette, compratelo e ascoltatelo, ne vale senz'altro la pena.
Sito web: http://www.myspace.com/urna1998
(M/B'06)

VISCERA///
"2: as Zeitgeist become profusion of the I"
12" (Frohike Records)

Primo vinile 12" prodotto dalla Frohike records, in edizione limitata a 300 copie, ristampa del medesimo album uscito su cd circa 7 mesi fa ad opera dell'etichetta "Consouling sound", quarto full-length dei Viscera///, ma solo il secondo in questa nuova veste post-rock. Questo gruppo è in circolazione già dal 2000, ma solo negli ultimi anni ha rivisto la sua proposta musicale allontanandosi dall'iniziale grindcore di cui rimane solo l'odore tra le pieghe delle nuove tracce pressoché completamente strumentali e prolisse, che vengono interrotte ogni tanto da qualche isolato blast beat accompagnato da grida laceranti a cavallo tra brutalcore e death metal. Quello che rimane dopo qualche ascolto è la sensazione di sostanziale omogeneità, quasi eccessiva, quasi noiosa, come un incipit a qualcosa che verrà, una transizione, non una parte di una trilogia come vuole essere: l'album è ben suonato, ben arrangiato ottimamente prodotto e la confezione in carta riciclata assemblata a mano nello stile che è oramai consono alla Frohike, merita una menzione speciale per la sua bellezza ed originalità.
Sito web: http://www.myspace.com/detestatio
(M/B'06)