MICHAEL BONAVENTURE
In tenebris ratione organi
CD (Eighth Tower Records)

Michael Bonaventure torna con un nuovo interessante lavoro, per la Eighth Tower Records. “In tenebris ratione organi” è una sorta di oscuro viaggio nel tempo e nello spazio, che parte dal krautrock e dalla kosmische musik per arrivare al drone e al dark ambient dei giorni nostri. Dopo i primi due brani che sembrano usciti da una cattedrale demoniaca dove Boyd Rice è in atto di celebrare la sua personale funzione religiosa, così come sarà nella seconda parte della title track più avanti, arriva Morphodelic coi suoi toni sognanti ed i mistici loop vocali. “Giant Silver” e “Distant madrigal” sono invece perfetti esempi di coesistenza di tessiture elettroniche ed incursioni organistiche, mentre “Love transformed” ha un tono più sacrale, come una jam session tra Dietrich Buxtehude e dei moderni Popol Vuh. Chiudono “Giant gold” e “Doom animal”, più sfacciatamente estremi ed astratti. Probabilmente unico nel panorama mondiale della musica sperimentale, questo musicista ha il merito di portare ai giorni nostri una visione inedita di quanto ha ancora da dire uno strumento straordinario e tra i più completi come l’organo, che giace relegato negli stilemi del passato, comparendo di rado e quasi sempre marginalmente nei brani di gruppi moderni. Bonaventure ci regala quindi una perla non solo musicale, ma di saggezza, ricordandoci che a volte la vera avanguardia è la perfetta riconversione e ricollocazione di ciò che giace pressoché inutilizzato in una nicchia del passato.
Sito web: https://eighthtowerrecords.bandcamp.com/album/in-tenebris-ratione-organi
(M/B’06)

LACOLPA
Ante lucem ac tenebras
Cdr (Autoprodotto)

Ritornano i LaColpa con un ep che anticipa l’uscita del prossimo album, dopo il convincente full length di debutto “Mea maxima culpa” del 2017.
Il quintetto piemontese porta sul campo tre nuovi brani micidiali, che confermano le ottime sensazioni del precedente lavoro, rivelando un approccio più primordiale, come a ricordare che il genere di partenza è e rimane lo sludge, ossia il fango, che non è altro che la terra o la polvere da cui veniamo ed in cui ci dissolveremo, detta da cristiani, e qui c’è tanto dei meccanismi di questa religione oscura e apocalittica. Declinato nelle vocals black metal del cantante Mario Olivieri, nel noise delle chitarre rimodulate di Davide Destro, del basso di Andrea Moio e della batteria di Davide Boeri, che solcano terreni crudeli e ruvidi incessantemente, in sincronia col mastermind del rumore Cecco Testa, il risultato finale è un inasprimento dell’impatto sonoro, un ulteriore allontanamento dal mainstream e un’accentuazione della voglia di portare questa creatura abissale e demoniaca allo scoperto, come uno dei Grandi Antichi maleodorante ed incomprensibile, ma allo stesso tempo profondamente affascinante. Il primo brano “Welcoming the agony” si apre con un loop di “Domine salvum fac” cantato dalla commovente voce dell’ultimo cantante d’opera castrato Alessandro Moreschi, che emerge tra lamenti di dolore: ma è solo un attimo prima che entrino i ritmi inesorabili di un muro doom metal e la voce di Mario che ci dà il benvenuto in un mondo di dolore, che si evolve in ulteriore disperazione attraverso distorsioni e harsh noise prima di tornare alla celestiale voce di Moreschi che chiude il brano. La successiva “Mea maxima culpa” preme l’acceleratore nella direzione di uno sludge/noise più veloce e caotico, estremizzando ulteriormente il precedente brano, senza lasciar spazio a fronzoli melodici o atmosferici, ma accrescendo la componente harsh noise in un viaggio a metà tra Merzbow e Mayhem. La title track finale sorprende ancora una volta, mescolando suoni terrificanti ed una voce catacombale e distorta, come negli episodi più oscuri di band come Black Funeral, ma attraverso ritmi lenti e tipicamente sludge, in una suite che va oltre i dieci minuti e lascerà l’ascoltatore disorientato e senza fiato.
Questo ep che sfiora la mezz’ora di musica, limitato a sole 33 copie, ha il sapore delle bombe che sconvolgono il panorama musicale e accresce a dismisura l’attesa per il prossimo full length. Ai LaColpa non interessa il successo, non interessa fare soldi, non vogliono piacere a nessuno, solo portare a termine la loro ascensione musicale ed espiazione attraverso il dolore e ci stanno riuscendo alla grande.
Sito web: https://www.facebook.com/LaColpa666
(M/B’06)

COMMON EIDER KING EIDER
Egregore
Download (Cold Spring Records)

Per questo nuovo lavoro del collettivo Common Eider King Eider, Rob Fisk, unisce le forze con Yan Arexis dei Cober Ord per dare vita ad un album di drone/ambient rituale, fatto di quattro suite popolate di rumori sinistri, vaghe percussioni e riverberi marcescenti. Il lavoro affonda le sue radici nei Pirenei in cui hanno avuto luogo i rituali legati alla luna nuova di maggio del 2018 che costituiscono coi loro sussurri e i loro rumori ambientali, la struttura portante delle quattro tracce, che sono sostanzialmente offerte fatte durante le invocazioni occorse tra le tarde ore notturne e le prime del mattino, e richiamano apertamente i quattro elementi base dell’alchimia, fuoco, vento (o aria), acqua e terra, associati in questo caso rispettivamente a sole, respiro, sangue e ossa. È un lavoro dall’andatura lenta, incessante, metodica e paziente: non può essere ascoltato come un comune disco, ma vissuto, soprattutto a livello interiore. Degno corollario sono i visual riportati nella grafica del cd a cura di Kevin Gan Yuen dei Sutekh Hexen.
Sito web: https://www.facebook.com/CommonEiderKingEiderCaribouPeople
(M/B’06)

IL GOLEM DI CRISTALLO
εἴδωλα
CD (Dusty Buddha Recordings)

Debutta finalmente “Il Golem di Cristallo”: nato nel 2015 dalla mente di A. S. (ex Malasangre, RBMK), è un progetto che si è sviluppato nel tempo attraverso la partecipazione di musicisti provenienti da diverse esperienze musicali, che ne hanno determinato la commistione di stili, da psichedelia a doom e post-rock fino al dark ambient. Quattro tracce, lunghe suite rituali orchestrate da S.B. da mediamente dieci minuti l’una, dove la chitarra di A. B. e la batteria di M.T. fanno da sostrato fondante di rituali e rievocazioni di leggende, come quella della Ourang Medan declamati da voci distorte: gli arpeggi di chitarra affondando le radici nei gruppi della scena prog rock italiana degli anni ’70 come Goblin, Jacula e Biglietto per l’Inferno e lo stesso nome del gruppo rievoca gli horror italiani del medesimo periodo. La struttura musicale si completa con la parte elettronica e rumoristica a cura di A.S. e D.C. È un album originale che non segue correnti definite o “modaiole”, ma piuttosto trova una via personale nella perpetrazione di una forma musicale come quella rituale, che sempre più appartiene all’elettronica, qui vista invece in chiave doom/post-rock.
Sito web: https://www.facebook.com/ilgolemdicristallo
(M/B’06)

LLYN Y CWN
Twll Du
CD (Cold Spring Records)

Nuovo lavoro per il gallese Ian Powell: Ian è un tecnico che lavora per la School of Ocean Sciences presso la Bangor University e che ha la fortuna di trascorrere gran parte del suo tempo al lavoro sul mare e nell’Artico a bordo di navi utilizzate per la ricerca scientifica. Questa è quindi la principale fonte di ispirazione per i suoi lavori, che oltre a includere pezzi di maestoso ed intenso ambient sullo stile di Lustmord e Sleep Research Facility, unisce alla musica fotografie mozzafiato raccolte dallo stesso Powell durante i suoi viaggi. Più similmente al lavoro di quest’ultimo progetto, l’intento di Powell è quello di trasportare l’ascoltatore nelle gelide lande desolate, come già fece Kevin Doherty con “Deep Frieze”. Il risultato sono 55 minuti di puro dark ambient che racconta la storia di Twll Du ossia il “buco nero”, la spaccatura situata nel nord del Galles, che divide la roccia di Clogwyn y Geifr in Y Garn e Glyder Fawr e da cui esce spesso vapore facendole guadagnare l’altro soprannome di “cucina del diavolo”. Intensi riverberi che sembrano mareggiate portano l’ascoltatore in uno stato di sonno ipnotico, facendogli percepire tutta la desolazione e la bellezza di questa musica.
Sito web: https://llynycwn.bandcamp.com
(M/B’06)

MOLOCH CONSPIRACY
Baclou
Download (Eighth Tower Records)

A cinque mesi dall’ultimo “KUR”, che ha visto la collaborazione con Xerxes The Dark e Uunslit, esce il nuovo album del progetto del francese Julien Lacroix.
Il lavoro intitolato “Baclou” si basa su field recordings effettuati dall'autore durante un lungo viaggio nelle foreste del Suriname e della Guyana Francese, che conferiscono un tono isolazionista e fortemente ambientale nel vero senso del termine alla struttura tipicamente drone/dark ambient dei singoli brani. È un album come di consueto oscurissimo, capace di portare alla luce la spietatezza della natura rigogliosa di quelle regioni, ma anche la sua fase notturna e putrescente, chiamando in causa il Baclou, creatura probabilmente derivante dal golem, parte integrante del folklore della Guyana.
Attraverso la musica si compie un viaggio disorientante, preda del caldo tropicale, del tripudio di forme di vita spesso letali, in una costante ricerca di sicurezza e di un luogo sicuro che non ci può essere, dove percussioni tribali in lontananza ricordano che il pericolo peggiore forse proviene dalla nostra stessa specie.
Sito web: https://www.facebook.com/moloch.conspiracy
(M/B’06)

OPIUM DREAM ESTATE
Dark shines
CD (Attuned Records)

A due anni di distanza dall’ultima uscita, che fu del doppio singolo “Kneel To The Cross / For Old Times’ Sake”, ritorna questo quartetto parigino con un ep di ottimo livello, a cavallo tra indie rock, folk psichedelico e blues. Sei tracce in meno di mezz’ora di musica che lascia il segno sia per la varietà di stili, che soprattutto per la straordinaria capacità di farli convivere e amalgamarli con una formula più che convincente. Ritmi lenti, un cantato coinvolgente ed emozionante e delle oscure melodie irresistibili come in “Swampsong”, che ricordano da vicino le strampalate narrazioni di Nick Cave, che si ritrovano in “Gotta get murdered” ed i King Dude nella bellissima opener “Black desert blues” non a caso, vista la pesante influenza del rock americano, ma anche i Death in June e Sol Invictus più neo-folk nel brano “A mermaid”. Se queste sono le premesse, davvero non manca nulla al travolgente successo di questa band.
Sito web: https://www.opiumdreamestate.com
(M/B’06)

SONOLOGYST
Phantoms
Download (Unexplained Sounds Group)

Prosegue incessante la ricerca sonora di Raffaele Pezzella coi suoi Sonologyst, progetto ispirato alle sperimentazioni rumoristiche degli anni ’50-’60, attualizzate con gli strumenti moderni. L’album in questione suona come un freddo collage sonoro che ricorda i momenti più estremi di artisti come Maurizio Bianchi o Steven Stapleton. L’introduttiva “Phantoms” ne è il perfetto esempio, introducendo un’atmosfera malata e allucinata che non abbandonerà il disco fino alla fine, mentre forse il pezzo migliore è “Shamanic rite passing on a surgery table equipped with azzax and trumpet view” una sorta di rituale à la Zero Kama in chiave noise, che i ricorda i sabba demoniaci dei primi Current 93. I campionamenti su cui nascono i vari brani assumono un accento totalmente distopico, asserviti ad una funzione inquietante e disorientante. Field recording e musique concrète si uniscono in un patto scellerato col fine di riportare in auge quanto di più oscuro è stato prodotto nei decenni scorsi con il solo ausilio di scarsa strumentazione e tanta ispirazione, questa volta però in maniera consapevole e con alle spalle tanta tecnologia e mestiere.
Sito web:  https://sonologyst.bandcamp.com/
(M/B’06)

TÖRST / CANECAPOVOLTO
In France
CD  (autoprodotto)

A circa quindici anni di distanza ritornano a lavorare insieme i salernitani Törst ed i catanesi Canecapovolto. Alfieri di uno sperimentalismo spinto sin dagli esordi negli anni novanta, e allergici a qualunque tipo di limitazione legata al genere trattato, entrambi hanno perseguito la loro poetica ricca di personalità fino ad oggi. Spiriti affini, ritrovano loro stessi alla perfezione, come se il tempo non fosse mai trascorso: ne risulta un lavoro dichiarato come trasposizione di sogno, ricolmo di campionamenti e strumenti come campane tibetane, [d]ronin, flauti, percussioni, pianoforte, theremin e chitarra, coi contributi di Stephen D. Conway nelle parti declamate e di John Crosby alla chitarra nel brano “This sensation was strong”. Il cd da 33 minuti circa scorre via in un sol fiato, come una visione astratta che pare un incrocio tra i Kapotte Muziek e la trascendentale collaborazione Nebulon & Hybrids “Clavis”, con eccellenti momenti di drone ambient e scarno rumore mai stucchevole, che disorienta l’ascoltatore e non gli permette di fermare la giostra su cui è salito.
Sito web: http://www.torst.com; https://vimeo.com/canecapovolto
(M/B’06)