Label

CAMERATA MEDIOLANENSE
Le Vergini Folli
CD / Ltd Book Edition 2CD (Auerbach Tonträger/Prophecy)

Le anime femminili della Camerata Mediolanense si rivelano in tutta la loro forza grazie a questo nuovo capitolo della discografia dell’ensemble meneghino, il sesto includendo il live del 2010. Un disco che segna una certa discontinuità con la precedente produzione ufficiale, non solo per la scelta di dare spazio (quasi) esclusivamente alle donne della Camerata, ma anche sotto un profilo più strettamente stilistico: ‘Le Vergini Folli’ raccoglie otto brani dal sapore fortemente neoclassico e fuori dal tempo, e mai come in passato la musica concepita per intero dalla mente di Elena Previdi (presente un contributo di Pino Carafa in ‘Dolce Salire’) assurge ad uno status di vera e propria ‘musica colta’. Se gran parte dei testi è ispirata a poesie minori dei secoli passati scritte interamente da donne, continuità con il precedente ‘Vertute, Honor, Bellezza’ é assicurata da due sonetti del Petrarca (‘Pace non trovo’ e ‘Quando’l Sol’) musicati per l’occasione, che rendono ancora una volta il poeta aretino figura centrale nell’immaginario della Camerata. Utilissima per la fruizione del lavoro e per una sua piena comprensione la lettura dell’introduzione ad opera di Elena, riportata nel booklet del digipak piuttosto che in apertura dell’elegante libro della versione deluxe. Leggerete di come il disco sia stato interamente suonato con pianoforti risalenti all’inizio del  secolo scorso (tra i quali un meraviglioso Steinway a coda), che con il loro timbro ‘imperfetto’ risultano congeniali nel donare all’opera quell’aura di antico che la permea. E poco importa in che ordine l’ascoltatore approccerà gli otto capitoli del disco, l’importante sarà prendersi il giusto tempo, perché questa non é musica ‘to go’ ovviamente, bensì un’opera da gustare rilassati, facendosene rapire piano piano. ‘Le Vergini Folli’ si basa su una serie di melodie guidate dal pianoforte su cui si esprimono mai come in passato le diverse voci delle ‘Dame mediolanensi’: Carmen D’Onofrio, Desiree Còrapi e Chiara Rolando si alternano e si supportano nel corso di questo lavoro tutto al femminile, che vede due sole eccezioni nell’intervento di 3Vor in ‘Pace non trovo’, e nell’inserimento de ‘L’Altro Coro’ di Milano diretto da Giancarlo Vighi, protagonista a sua volta in un paio di episodi. Viola, violoncello, arpa e un uso misurato di effetti elettronici fanno capolino qua e là nel corso dell’opera, colorando e riempiendo le atmosfere quando necessario. Riesce arduo trovare una ‘hit’ ne ‘Le vergini Folli’, come poteva essere la trascinante ’99 Altri Perfecti’ nel precedente ‘Vertute, Honor, Bellezza’. Il disco è da gustare e metabolizzare nella sua interezza, lasciandosi trasportare dalle sue arie d’antan e dai soavi vocalizzi delle splendide ragazze del gruppo, cui la produzione di Paolo Siconolfi ha donato un mix finale davvero sopraffino. Al di là di questo, ho provato sensazioni di particolare intensità nel maestoso crescendo finale dell’iniziale ‘Lacrime di gioia’, così come la misurata progressione di ‘Mi Vuoi’,  dal finale di indescrivibile intensità, ha la capacità di toccare certe corde emozionali senza un preciso perché: il bello e l’irrazionale della musica! Oltre ai tre precedenti videoclip già circolanti in rete da tempo (‘Quando’l Sol’, ‘Pace non trovo’ e ‘Mi vuoi’), il gruppo ha presentato di recente al MaMu di Milano il nuovissimo cortometraggio ‘Di Lacrime e di Vergini’, che ha visto la regia di Francesco Paladino e ha dato l’opportunità al pubblico di ascoltare in anteprima alcuni brani tratti dal nuovo disco. Come forse già rimarcai nel corso di passati articoli, ritengo che la CM potrebbe e dovrebbe svincolarsi dai confini della cosiddetta ‘area’ di riferimento, quella gotica, cui indubbiamente la maggior parte dei suoi componenti appartiene per background giovanile ed affettivo, ma che anche e soprattutto alla luce di questo nuovo disco risulta davvero troppo limitante per una realtà dalle potenzialità a mio giudizio di ben altro spessore. Oltre la versione digipak standard, la teutonica Prophecy propone una pregiatissima ‘Book Edition’ limitata a 500 esemplari, che oltre a custodire un secondo cd di versioni alternative o inediti vi regalerà la sensazione di stringere tra le mani un oggetto unico ed antico. Proprio come la musica delle folli vergini mediolanensi.
Info: https://it-it.facebook.com/cameratamediolanense/
(Oflorenz)

CORDIS CONCTI SERPENTE
Cenobitorium 
Cassetta (Industrial Ölocaust Recordings) 

Ritorna a stretto giro Il progetto di Giovanni Lisi con questa cassetta per circa 50 minuti di dark ambient/noise, a cui collabora anche "Frater I Be M", fornendo alcuni suoni nelle prime due tracce, tramite il suo progetto "Eliphas And The Magick Soundshots", anche noto e qui menzionato come "Eliphas Üsher", altro personaggio legato alla Industrial Ölocaust Recordings fin dagli esordi. Rispetto al precedente "Noo Yuggoth", celebrativo dei miti lovecraftiani, questo album va in una direzione più creativa e isolazionista allo stesso tempo. Cenobitorium rappresenta presumibilmente l'unione di "coenobium", pratica di vita comune presso i monasteri, come fu ad esempio l'ordine benedettino, ed "obitorio", ossia la "sala d'attesa" dei cadaveri da identificare, quasi a voler porre questo lavoro a simbolo di un ritiro spirituale, o meglio di un rituale, in attesa del trapasso o come prima fase della morte stessa. Campane miste a versi distorti che possono ricordare il grufolare dei maiali, introducono "Cenobitorium I", sui quali si impone in maniera intermittente un maestoso e soverchiante muro sonoro che assomiglia ad una sorta di lunga introduzione al brano successivo, pervaso da frequenze dissonanti con in sottofondo rumori in presa diretta. Ritmi sotterranei e riecheggianti paesaggi sonori scandiscono il ritmo e completano l'album con "Cenobitorium III", lunga suite che occupa tutto il lato b del nastro, minimale ed inesorabile. Uscita ultra-limitata, come da tradizione IÖR, questa volta a 23 copie. Affrettatevi. 
http://cardinium.com 
(M/B’06) 

BARRY ADAMSON + PAN SONIC + THE HAFLER TRIO
The hymn  of the 7th illusion 
LP (Cold Spring) 

Barry Adamson e i Pan Sonic si ritrovano insieme agli The Hafler Trio per un inusuale ed interessante esperimento.
Originariamente uscito su cd nel 2001 per l'etichetta islandese Kitchen Motors, questo album rivede la luce in formato vinile 180 g, rimasterizzato con codice download. 
Adamson ed i Pan Sonic hanno composto un lungo brano, facendolo poi eseguire dal coro islandese Hljomeyki e sottoponendolo col suo avanzare ad una infiltrazione a base di riverberi elettronici e linee di basso che a poco a poco prendono il sopravvento per poi mescolarsi nuovamente coi cori evocativi fino alla fine, facendolo diventare qualcosa di indefinito, a metà tra elettronica, noise, glitch e ambient.
Un breve intermezzo introduce una seconda suite dal titolo che riprende e parafrasa quello del primo pezzo, curato, prodotto e remixato dagli Hafler Trio, più stratificato e denso che sfocia in uno sperimentalismo astratto potente e soverchiante, dissonante ed irregolare, di difficile metabolizzazione. La copertina rimane la stessa di quella originale e mostra Magnús Blöndal Jóhannsson, compositore islandese di musica  elettronica ed autore di questo artwork, sottoposto ad una scansione cerebrale durante l'ascolto di questo lavoro, con tanto di onde cerebrali rilevate, stampate sulle pagine del libretto. 
http://www.barryadamson.com;
http://www.mikavainio.com;
http://www.simplysuperior.org 
(M/B’06) 

SKAG ARCADE & MEANWHILE.IN.TEXAS
Twentynine Palms 
Cassetta (Luce Sia) 

Nasce il secondo capitolo del sodalizio tra Paolo Colavita e Angelo Guido che determinò anche il debutto di Skag Arcade su supporto fisico con Fernweh. Nastro da 68 minuti, sei tracce in tutto all'insegna dell'ambient/noise/drone. Si inizia con l'abrasiva "Desert heights" permeata da campionamenti di trasmissioni radio, seguita dalla più riflessiva e stratificata "Lost horse valley", che rispecchia alla perfezione i paesaggi assolati e gli edifici abbandonati ritratti nelle foto riprodotte nel libretto, nonché la sabbia desertica contenuta nella bustina che accompagna la cassetta, simbolo del sentimento di desolazione che attraversa questo lavoro ed il suo predecessore. Chiude il lato una sorta di brevissimo intermezzo glitch. La maestosa "Neon dusk, neon dust" apre il secondo con un potente assalto sonoro paragonabile al getto di una cascata, che si rimodula in una sorta di noise vagamente ritmato col proseguire del brano, per poi ritornare ad un ambient/drone che si spegne poco a poco, lasciando spazio ad altre comunicazioni radio. La successiva "Inland empire" ha toni più oscuri e misteriosi con le sue voci distorte ed i suoi rumori senza compromessi, che prendono improvvisamente il sopravvento. L'ultima suite da circa dodici minuti è ancora una volta un misto di campionamenti radio e riverberi che covano inquiete vibrazioni e frequenze pronte ad esplodere, ma che finiscono per concedere un finale quieto e post-atomico. 
https://www.facebook.com/SkagArcade;
https://www.facebook.com/meanwhileintexasmusic 
(M/B’06)  

TODESSTRAHLEN
Spitting rust
Download (-) 

I Todesstrahlen sono quattro ragazzi italiani che vivono a Berlino e qui, nel 2015, hanno fondato il gruppo.
Il loro sound è una miscela esplosiva di difficile catalogazione. Un mix tra postpunk e industrial come se il sound di Virgin Prunes o Bauhaus si fosse fuso a quello dei primi Einsturzende Neubauten. In 3 anni che ho vissuto a Berlino ho scooerto diverse bands locali ma solo i Todesstrahlen mi hanno colpito veramente. Nonostante abbiano delle piccole lacune da colmare (dovute a pare mio solo dal fatto che la band è agli inizi) la band ha un sound originale e un'energia molto particolare che travolge l'ascoltatore soprattutto durante i live.
Tutti i 4 elementi della band si alternano alla voce, per cui non c'è nessun frontman all'interno del gruppo. La line-up vede Emanuele D. (Electro Drum, metals, hammers, bullets, voce) che utilizza strumenti percussivi non usuali (seghe elettriche, martelli, etc), Grga Dorigovic (basso, Loop Station, Metallophone, voce), Grid Noise Ema XIV (chitarra, voce) e Andrea (Synths, chitarra, Tape Machine, Percussioni).
Da vedere certamente dal vivo ma intanto gustatevi queste 11 tracce. Per l'acquisto della versione digitale ecco il link: https://todesstrahlen.bandcamp.com/album/spitting-rust , per l'Aprile del 2018 è prevista anche un''edizione su vinile.
https://www.facebook.com/Todesstrahlen/
(Nikita)